Irene Kurka spricht in dieser Folge darüber, was sie ihrem 20 jährigen Ich raten würde: Authentizität, Üben, Stimmqualität, Nachhaltigkeit, Erfolg, Mut und vieles mehr.

Der Blogger Stefan Pilhofer, der Irenes Podcast von der ersten Stunde an kennt und auch belgeitet, interviewt heute Irene. Es gibt viele Insights rund um den Podcast, mediale Formate und auch Zukunftspläne.

Karola Obermüller erhält 2021 den Heidelberger Künstlerinnenpreis und spricht über Frauenquote, Sichtbarkeit von Komponistinnen und auch Gender Themen wie gerechte Bezahlung. Sie gibt ihr Wissen an die Studierenden der University of New Mexico weiter und gibt im Podcast viele Tipps zu Notation, Stimme und wie man seinen authentischen Weg geht.

Martin Wistinghausen erzählt wie er zur Neuen Musik gekommen ist und von seinen verschiedenartigen Inspirationsquellen. Des Weiteren erläutert er viele typische Eigenheiten der Gesangsstimme, gibt Hinweise und Tipps zum Umgang mit der Stimme auch beim Komponieren und erklärt wie Traditionen mit Weiterentwicklungen zusammenhängen und zu Neuem führen können.

Elisabeth von Leliwa erzählt, wie sie zu Musikveranstaltungen für Menschen mit Demenz gekommen ist, warum diese so wohltuend für die Erkrankten und ihre Angehörigen sind, und was sie dabei gelernt hat und lernt. Sie spricht auch darüber, was MusikerInnen bei dieser Arbeit lernen können, und warum es sinnvoll ist, wenn Konzertveranstalter solche Angebote im Portfolio haben.

Irene Kurka spricht über Intuition und Bauchgefühl in dieser Folge und auch über Meditation und Kreativität.
Welche Erfahrungen hast du damit?
Schreibe mir gerne.

Die ZAV ist die Zentrale Auslands- und Fachvermittlung für KünstlerInnen der Bundesagentur für Arbeit. Diese befinden sich in folgenden Städten: Berlin, Hamburg, München, Köln, Leipzig und Stuttgart.

Dr. Wolf Borchers betreut die SängerInnen im Fach Solo von Hamburg aus. In diesem Interview berichtet er, wie die ZAV SängerInnen und andere KünstlerInnen unterstützt vor, während und nach der Corona-Pandemie. Herr Borchers erklärt die Arbeitsweise der ZAV und gibt auch viele praktische Tipps und Einschätzungen.

James Saunders talks about his way into new music, his work with performers and teaching composition students and how his life is during the Corona pandemie. He also shares his thoughts on life, inspirations, great conversations.

Juliet Fraser tells us how she found her way into experimental music and how she became a singer. She talks about her series „eavesdropping“, the record label „all that dust“ and how she co-founded the vocal ensemble „EXAUDI“. She shares how she chooses pieces, how she challenges herself and how she tries to follow her instincts.

Tim Parkinson talks about his way into experimental music, about composing for the voice and the way he curates. One branch of his work has been working with the composer James Saunders since 2003. Their work has changed during the corona pandemie and brought a new video format to life. He shares his thoughts on daily structures and his best time to compose and how composing intervenes with life.